剧情：
介紹： 卡洛斯索拉（Carlos Sau ra）是西 班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸，巧妙的融合西班 牙的繪畫、舞蹈、音樂，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動 ，在極簡中創造 華麗的視 覺奇蹟。在坎城 獲得最佳藝術貢 獻獎和最高技術大獎 的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部曲」，更成為索拉最 具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的作品已成 為檢視西班牙政 治、歷史與社會變化的重要 註腳。 阿拉岡省 烏艾斯卡（Huesk a） 1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉1 9歲就在皇 家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議下，進 入電影研究與實驗中心（I.I.E. C.，西班牙國立電影學院 的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫 實且充滿新浪潮的精神，1966年的《狩獵》（La Caz a）為其代表作，七 ○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和 《飼養烏鴉》（Cria! ,1976）深受歐美影評人的喜愛，並相繼 在坎城中獲獎。 八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈 現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風 貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長 的線條美，更不難發現索拉擅長從 極簡中創造炫目的 電影視覺 語言。其中，《卡門》更 在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎 ，並入圍了奧斯卡最佳外 語片。 九○年代，索拉 與知名的 攝影家和藝術總監合作 多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再次入圍奧斯卡 。二十餘年 來，索拉多部電影作 品涵括劇情 片與佛朗明哥音樂 舞蹈片，數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的 地位，而他對西班牙 歌舞片的拓展貢獻， 更謂居功厥偉。 弗拉门戈是西 班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱 、器乐于一体，过 去流行在西班牙南部，现 在已扩展到西 班牙的广 大地区，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。 西班牙 南部的安达卢 西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉，早年希腊、 迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐，后来西哥 特人，又带来了他们的文化。从公元八世纪 起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，统 治延续了700 多年。从15世纪中起，吉卜赛 人又大量移居此 地。因此，在安达卢西亚既有阿拉伯 文化的巨大影响，又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力，使这个地区 变成了欧洲最具有异国风味，东方色彩的地方。 正是在这样的背景下产生了弗拉门戈艺术。 关于弗拉门戈的 来源说法很多，有人认为它 是吉卜赛人从北 印度带来的，有人则 认为它来自阿拉伯 ，但它与吉卜 赛人有密切关系则是可以肯 定的。 在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉 头，面部 表情忧郁、愤懑、歌声 嘶哑，这是其他演出中很 少见到的，人们感到奇怪，但 如果了解了弗拉门 戈产生的背景， 也就不难理解了。 弗拉门戈艺术反 映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通 过诗歌、音乐和舞蹈来表现它 。15世纪西班牙统一后，君 主及天主教会强迫犹太人 、阿拉伯人改宗，强 迫吉卜赛人改变生活方式 ，他们为了 逃避迫害，被迫离家出走，流 离失所，逃往偏僻的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他 们的歌喉、舞步、乐 器诉说了 这一切。 到18世纪中叶，弗拉门 戈已经在安达 卢西亚风行一时，但上流社会仍然拒绝 它，后来有一位为 当时流行的独幕剧《托纳蒂亚》 作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句 和旋律，情况才有了改 变。这个时期出现了不少专业的演唱家，1920年还演出了第一 部弗拉门戈 歌剧，1 922年在格拉纳达举行了有名的弗拉门戈比赛，但随后这门艺术就趋于衰微。直到1 956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛，1957年在 海雷兹建立了弗拉门戈学，这种艺 术才得到复兴和发展。 在表演时，一群歌手、舞蹈家和吉他 手组成的弗拉门戈 ，团体围成半 园形，坐在舞台的椅子 上。演出开始于歌手的喊 叫声，感 叹声，这是为了在观众的心中点燃热情之火，吉他 手则奏出引子或前奏，为歌舞 营造一种特殊的 气氛，歌手在开始演唱前也要调节自己的声音，暗哑并带有鼻 音色彩的 音色至今仍是弗拉门戈歌声的特点，装饰 音多用在 重音上，类 似倚音的婉转曲折的音很常见，而且常常是微分音。这是在其他西欧 国家是很少见的一种唱法。歌词内容大多 与上帝、爱情、女人、死亡有关，但很少有关于 金钱，发财的内容 ，这可能与吉卜赛人的某些观念有关。 吉他既用来独奏也用于伴 奏，但主要当作节奏乐器来用，它有三种基本音乐手法，一是用手指扫弦，二是旋律经过句，三是在 歌唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏 者的力度较大，音色也比较明亮。 在整个 表演过程中，演员和观众 都在追求一种“杜恩德”--即心 灵的相通，把它作为 最高的境界。 弗 拉门戈的节奏既有自由的散板，也有有规则的 循环拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12 五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。音乐进 行中增二度音程很多。从音乐风格来看，佛 拉门弋音乐是一种忧郁 哀伤与狂热奔放的混合体，弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作，用脚跟 敲击地板时发出的节奏十分清脆 ，女子的舞蹈则更注 重手、腕、臂、腰、臀的动作 ，舞蹈者常常情不自禁地一面踏地，一面捻手指发声，再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞蹈者手中 的响板声，互相 交错应和， 表演者与观众心心相应，气氛十分热烈。 弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节 目约有60多种，有单人表演的，也有集体表演的，有 些是有伴奏的，有些是无伴奏的。 按其内容大致可分为三类，即深沉的歌，又称大 歌，这是最早的弗拉门戈音乐，也是最难唱的一种， 歌唱时节奏自由，音色暗哑，有时近于 喊叫，微分 音、装饰音很多，东方色 彩最浓。另一类是轻快的歌，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，比较轻快，并吸收了 一些拉丁美洲音乐的因素，还有一类是 中庸的歌，它介于这两种歌曲之间。 演唱弗拉门戈的歌唱家很多，在192 0年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男歌 手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手 是加马隆·伊斯拉，他既有 明亮的高音， 又有粗犷的 音色，他表达的情感深深触动了每位观众的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里纳雷斯， 早期最著名的弗拉门戈吉他演奏家为拉蒙·蒙多亚，他吸收了古 典吉他的演奏技巧 ，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是帕科·卢西亚，他受到了拉丁美洲音乐的影响， 有所创新。 近年来在年青一 代中，已有人将弗拉门戈 艺术与爵士乐，巴西 的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐相 结合，形成了一种新的 流派。 这一次，她直接从袖中暗袋里摸出一 个大型储物袋，“知道我要 来见您，不仅 爷爷让我给您带了好些黄 金谷做成的米饭和各类点心，就是我师父师叔他们，都逼着宗里的大师父，给您弄了好些好吃的，我师 姐采薇还把她弄的极品花茶给我了。 ”
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